最近在當代藝術館看到Chris Cunningham "All is full of love"的MV,本來在MTV台才會出現的東西忽然在美術館看到總覺得怪怪的,想到之前在Pitchfork有看到一篇他的專訪,試著把比較有趣的部份翻譯如下:

 

Pitchfork: 你對史帝芬史匹柏的A.I.有什麼看法?
(註:Chris Cunningham有參與A.I.的特效製作)

Cunningham: 那真的是跟我不同掛的東西.前面三分之一是20年來最棒的科幻作品,電影應該停在那邊才對.但是我們都知道,那是史帝芬史匹柏啊,不是嗎?你不能批評史匹柏的(笑).如果我拿到劇本,我會把剩下的三分之二砍掉,然後全部在室內拍攝-那樣比較省錢.

Pitchfork: 如果他們問你,你會想要執導這部電影嗎?

Cunningham: 不.我曾經接過一些大製作,但是如果接下這部片子對我會有些矛盾.因為一方面,我正努力地建立起自己的風格,而且我是個才拍過幾部短片的新手-我才剛開始想要瞭解自己的潛意識.我每作一件事,我想要讓它更有我的特色.所以當我拍攝影片,我的影片會很容易辨識,像大衛林區或其他風格獨特的導演一樣.如果我真的他媽的拍了A.I,那我一輩子都別想跟史丹利庫伯利克脫離關係.

Pitchfork: 瑪丹娜"Frozen"的MV是除了名的難拍.與瑪丹娜這種主流藝人共事有讓你的作品變質嗎?

Cunningham: 有的.拍攝瑪丹娜這支MV是一個我不想再重複的經驗.不過其實沒那麼糟啦.有點嚇人的是,跟這麼多人合作後,我得到了很多尊重與自由.但是我想我的標準還不夠高.我需要知道,我有權決定把之前拍的東西丟掉或重新來過.但是在這麼高的預算還有跟大牌合作下的壓力,是我不喜歡的.

Pitchfork: 我一直很訝異你沒有幫Radiohead拍過MV,感覺你的風格跟他們蠻合的.

Cunningham: 我不太迷他們.我最近才買了OK Computer-我以前從來沒聽過這張-我覺得很棒.其中有一首歌讓我覺得"靠,我真想幫這首歌製作MV!"

Pitchfork: 哪一首?

Cunningham: "Subterranean Homesick Alien".之前我太熱衷於Aphex Twin, Squarepusher, Boards of Canada....那時我腦子裡是完全不同的東西.

Pitchfork: 諷刺的是在OK Computer之後,他們嘗試要把Aphex Twin那種元素融入自己的音樂中.你有聽過KID A嗎?

Cunningham: 沒有,我只聽過他們舊的東西.我已經聽得夠多了,他們跟我是不同掛的.我覺得他們很屌,只是不太對我的味.我喜歡吉他主導的音樂,老實說我比較喜歡搖滾樂.我最想合作的樂團是Pavement.我有跟Stephen Malkmus見過面而且幾乎敲定了合作計畫,但最後還是沒成功.本來是預定要作他們最後一張專輯的東西.

Pitchfork: 那有其它你想合作的樂團嗎?

Cunningham: 有些已經解散了,像NIRVANA.我願意爬過碎玻璃來爭取與他們合作的機會.我曾經差一點就可以幫Audioslave拍MV,他們有首歌叫"Cochise"我很喜歡.

Pitchfork: 對啊,後來是Mark Romanek幫他們拍的.

Cunningham: 沒錯.我同意過要幫他們拍,但是他們覺得我應該不想,所以把機會給了Mark.我很想拍一支樂團表演的MV,因為我以前拍過很多很糟的.那是一首很爆的歌,我很喜歡.而且我很迷Tom Morello,他簡直是神人.....還有一首White Stripes新專輯的歌我也很想拍.那首叫"Instinct Blues".

Pitchfork: 對,我喜歡他們那些有藍調味的即興,像Elephant專輯裡的"Ball and Biscuit".

Cunningham: 很有趣,那首歌我也很想幫他們拍.White Stripes的音樂我最喜歡這兩首.我也很喜歡Michel Gondry 幫他們拍的"Hardest Button to Button".真希望那是我拍的.

Pitchfork: 所以你已經想好要怎麼跟他們合作了?

Cunningham: 不,因為我被其他工作綁住了.那不過是作白日夢罷了.

Pitchfork: (如果有機會拍電影的話)你會想拍哪種類型的電影?

Cunningham: 我很想拍那種一路硬幹到底的動作片.雖然這念頭不是存在很久,但是我想在技術上應該不難達成.而且爆破車子或其他東西應該很好玩(笑).我想拍出來的結果一定會很有趣.但是在我拍的電影數量多到可以建立自我風格前,我想我不會作這件事.

Pitchfork: 對於那些剽竊你風格的導演,你是怎麼想的?

Cunningham: 大家都說我應該覺得有被奉承的感覺,但其實一點也不.我覺得超鳥的.很令人沮喪的是,那些拷貝貓(Copycats)通常都有很多觀眾,而我不想讓那些觀眾覺得是我去抄別人-我不希望有人跟我說"欸,原來你碧玉那支MV(All is full of love)裡的機器人是抄機械公敵的啊!"最大的問題是如果你創作了什麼,然後大家都抄襲它.那麼那年所有的東西看起來都是那樣,大家會看到不想看....而你對此無能為力.

有一段時間我對於看到這麼多抄襲我的東西感到厭煩-這是我好幾年沒有新作品的原因之一.我覺得很沮喪,因為我的風格變得隨處可見,每個人的作品看起來都跟我很像,而讓我失去信心.我在公立學校唸書的時候環境很差,我拍的第一支影片就是我的第一個作品,我沒有什麼學生習作.我願意作任何事來抹消那些東西但是我沒辦法.這就是為什麼我嫉妒二十世紀的人,他們可以銷毀他們早期的習作直到有天他們完成了夠好的東西,就可以把它當成出道作.但是現在會有些混蛋把這些東西挖出來放到網路上(笑).我希望我也可以挖出些東西來反擊他們.我一直在試著做出真正純粹的東西.就像我為什麼會喜歡Spike Jonze跟Michel Gondry,他們的作品都有非常純粹的性質,以至於很難被模仿.而我的作品就太視覺化了,所以比較容易去抄襲.

Pitchfork: 嗯,像Michel Gondry的點子都很簡單,而且有一種童趣.....

Cunningham: 我完全同意.當我看到他的一支影片是,火車窗外的景色(Chemical Brothers "Star Guitar"的MV),我想"幹我怎麼沒想過...."因為我大部分的點子,都是在火車上看著窗外時想到的.這真的很天才.

原文請見:Pitchfork Feature: Interview: Chris Cunningham